清影艺术空间将于2023年⻄岸艺术与设计博览会B105展位带来群展 “生命的出巡”，呈现宾雅、康迪 达·赫弗、陈栋帆、廖文峰、刘呗宁、美艾、沃特·罗宾逊的绘画、摄影、影像、装置作品。
宾雅常常在她的作品中，通过发明新的技术和流程来想象超空间、假想主体之间的诗意关系。在此 次呈现的影像作品《Grass Walking》中，她把两根草固定在鞋尖上，然后带着草在城市里行走，将 植物的足迹以想象的方式留在城市空间当中。
康迪达·赫弗是当代最重要的摄影家艺术家之一，其作品表现被称为“社交性建筑的心理学”。她以冷静客观的方式拍摄公共空间，在画面内刻意删除人类的足迹，使用者的不在场反而唤起观者对建筑物本身 所承载的丰富人文历史的想象。
陈栋帆的绘画重视力量的倾注与情感的节奏，也保持着不失冷峻幽默的多重视⻆。他的创作关于力
量与温情，关于消耗与留存，也关于时间与浪漫。画笔与画布之间的摩擦、翻搅甚至敲击其实是为
了一个目的——将绘画注入生命。
廖文峰的创作常通过视错觉与双关语来揭示图像和感知之间的诸多悖论。此次展出的一组绘画出自 他对兰花的观察，廖文峰将其描绘为一种“隐藏的肖像”。在他这个系列的“肖像画 ”里，他想给观者 带来一种凝视——一种来自虚空的凝视。
刘呗宁的工作以绘图和写作为原点，延伸至交错呈现的多媒介创作和策划中。 水、石头、尘埃、星 球、⻣骼、手与其它器官等物象在他的作品中反复出现。他在创作中⻓期关注山水，其它知识/政治 图像的流传，历史/时间观念的更替等议题，并将其注入作品的微妙质感当中。
美艾的绘画是一个抽象与具象的矛盾体。她醉心于对自然界的细微变化进行想象，在那里，生⻓、 复制、变形、混乱和恐怖将永远与美丽和奇迹相伴。而关于绘画，她说: “希望在最后，那里有一些 不可否认和真实的东⻄，好像它一直存在一样。”
沃特·罗宾逊身兼画家和艺评家的身份，他是网络杂志Artnet的创始编辑 (1996-2012年)。他以敏锐的观察力将美国社会生活中普遍的欲望为作为起点，在绘画中以讽刺的笔法戏仿着杂志、电影、 海报、商业广告、传单、商品图录等美国消费生活中所呈现的特定图像元素，对资本时代的本质进行回应。
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